相關項目

1、扎染技藝（自貢扎染技藝），編號：Ⅷ-26

（1）批次/類型：2008年(第二批)，擴展項目

（2）申報地區(qū)或單位：四川省自貢市

（3）保護單位：自貢市扎染工藝有限公司

2、白族扎染技藝（云南?。?，編號：Ⅷ-26

（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項目

（2）申報地區(qū)或單位：云南省大理市

（3）保護單位：大理市非物質文化遺產保護管理所

起源

扎染有著悠久歷史。起源于黃河流域。起源于何時尚無定論。據記載，早在東晉，扎結防染的絞纈綢已經有大批生產。公元408年東晉時期的作品，扎染這種工藝早在東晉時期就已經成熟了。當時絞纈產品，有較簡單的小簇花樣，如蝴蝶、臘梅、海棠等；也有整幅圖案花樣，如白色小圓點的“魚子纈”，圓點稍大的“瑪瑙纈”，紫地白花斑酷似梅花鹿的“鹿胎纈”等。在南北朝時，扎染產品被廣泛用于漢族婦女的衣著。唐代是我國古代文化鼎盛時期，絞纈的紡織品甚為流行、更為普遍，“青碧纈衣裙”成為唐代時尚的基本式樣。北宋時，絞纈產品在中原和北方地區(qū)流行甚廣。

傳承

秦漢

扎染“秦漢始有之”（工儀實錄），已有數千年歷史，這支古代染纈中的奇葩，一直以自己獨特而奇妙的美姿根深蒂固生長在人民中間，點綴、美化人民的生活。樸實無華，天然成趣的扎染這支古老的染纈奇葩，必將在中原大地重放光彩，更加絢麗。

盛唐

在南北朝時，扎染產品被廣泛用于婦女的衣著，在“搜神后記”中就有“紫纈襦”（即上衣）、“青裙”的記載，而“紫纈襦”就是指有“鹿胎纈”花紋的上衣。唐代是我國古代文化鼎盛時期，絞纈的紡織品甚為流行、更為普遍，在唐詩中我們可看到當時婦女流行的裝扮就是穿“青碧纈”，著“平頭小花草履”。在宮廷更是廣泛流行花紋精美的絞纈綢，“青碧纈衣裙”成為唐代時尚的基本式樣。史載盛唐時，扎染技術傳入日本等國，日本將我國的扎染工藝視作國寶，至今在日本的東大寺內，還保存著我國唐代的五彩絞纈。后經日本又流傳入我國云南，由于云貴地區(qū)的水資源豐富，氣候溫和，所以古老的扎染工藝在那里落戶。唐貞元十六年，南詔舞隊到長安獻藝，所著舞衣“裙襦鳥獸草木，文以八彩雜革”即為扎染而成。

宋代

扎染技法的采用。使面料富于變化，既有樸實渾厚的原始類，又有變換流動的現代美，具有中國畫水墨韻味的美和神奇的朦朧美，扎染服裝是立足民族文化的既傳統(tǒng)有現代的服裝藝術創(chuàng)作。夾染、抓染、線串染及疊染等出現各種不同的紋路效果。在同一織物上運用多次扎結、多次染色的工藝，可使傳統(tǒng)的扎染工藝由單色發(fā)展為多種色彩的效果。古時候染料一般用植物染料，亦稱草木染。常用的染料有紅花，紫草，藍靛等。那時候的扎染技法有米染，面染，豆染等。即用豆面，石灰調成防染槳，通過花板涂在布上，然后煮染，可出現蘭底白花的效果。根據設計圖案的效果，用線或繩子以各種方式綁扎布料或衣片，放入染液中，綁扎處因染料無法滲入而形成自然特殊圖案的一種印花方法。也可將成形的服裝直接扎染。分串扎和撮扎兩種方式。前者圖案猶如露珠點點、文靜典雅，后者圖案色彩對比強烈、活潑清新。一般可用來做較為寬松服裝、圍巾等。多選用絲綢面料。

明清

明清時期，染織技藝已到達很高的水平，出了染布行會，明朝洱海衛(wèi)紅布、清代喜洲布和大理布均是名噪一時的暢銷產品。至民國時期，居家扎染已十分普遍，以一家一戶為主的扎染作坊密集著稱的周城、喜洲等鄉(xiāng)鎮(zhèn)，已經成為名傳四方的扎染中心。

近代

扎染顯示出濃郁的民間藝術風格，1000多種紋樣是千百年來歷史文化的縮影，折射出人民的民情風俗與審美情趣，與各種工藝手段一起構成富有魅力的織染文化。大理染織業(yè)繼續(xù)發(fā)展，周城成為遠近聞名的手工織染村。1984年，周城興建了扎染廠，帶動近5000名婦女參加扎花，80%以上銷往日、英、美、加等10多個國家和地區(qū)，供不應求。這里，婦女們個個在扎花，戶戶在入染，已成為重要的扎染織物產地。只有認真解決上述問題，才能促進織染技藝的傳承和發(fā)展。2006年，扎染技藝經國務院批準入選《第一批國家級非物質文化遺產名錄》，申報地區(qū)為云南省大理市、四川省自貢市。

分類

漢族扎染

據《實儀錄》載：“漢年間有染纈色法，不知何人所造?！痹尽淮?。首批國家級非物質文化遺產擴展項目。自貢扎染包括“扎染、拔染、防染”，是自貢漢族傳統(tǒng)的工藝美術品，以雋秀、清新、淳樸、富有民間特色而蜚聲國內外。扎染大師張宇仲和扎染工作者在發(fā)掘整理民族藝術遺產的基礎上，吸收了國畫、裝飾畫、油畫及現代畫派的手法，形成了古樸、典雅、粗獷、動中求靜、細膩恬適、抽象和具體巧妙結合的自貢扎染特色。自貢扎染產品，除床單、窗簾、桌布、提包等各類生活用品外，還大量生產色調各異、圖案新穎的花布、裝飾壁掛。1986年，自貢扎染應邀赴香港展出，《文匯報》、香港亞洲電視臺等媒體予以了大規(guī)模的報道和宣傳。自貢扎染多次被評為四川省優(yōu)秀工藝品，并作為特色旅游品遠銷美、法、德、日等國家。1992年上?？平屉娪皬S在自貢拍攝了科教片《自貢扎染》，在海內外播映反響強烈。自貢扎染歷年來在各種展評優(yōu)活動中，榮獲“國際博覽會銀獎”、“國家旅游優(yōu)質產品”等二十二項部級大獎。1993年，日本國樂染會主宰出原修子參觀了自貢扎染廠后評價說：自貢扎染技術“體現了中國當代扎染藝術的較高水平”。張曉平作品《天音》系列以及徐仁杰作品《卷軸畫鹽場古韻》獲得了2012年四川省工藝美術金獎。

現代扎染

“現代扎染是針對傳統(tǒng)扎染、蠟染和藍印花布這三種傳統(tǒng)染色工藝提出的一個全新概念：即在各種紡織面料和成衣上運用現代防染科學技術和各種特殊工藝手法，創(chuàng)造出區(qū)別于傳統(tǒng)“三染”、工業(yè)印染審美特征的具有現代審美意義的平面、立體或單色和多色交融新圖形的可產業(yè)化的藝術實踐活動”。作為一種獨特的工藝文化，與傳統(tǒng)扎染一樣，現代扎染在傳承歷史文脈的同時，還在本質上體現出自身反映不同文化背景、傳達不同時代氣息的特征，具有“筆墨當隨時代變化”（石濤語）的開放性特點。那么，在信息化、數字化快速發(fā)展、數字技術已經廣泛地應用到各個領域，“數碼思維”和“數碼行為”成為我們正常“生活方式”的今天，數字化處理技術產生的數碼藝術也必然能為現代扎染藝術借鑒，并成為當代設計師創(chuàng)造現代扎染新圖形的重要工具和主要設計語言。

白族扎染

扎染布是在大理城鄉(xiāng)隨處可見它的蹤影。扎染不僅代表著一種傳統(tǒng)，而且已成為一種時尚。扎染如此受歡迎，是由于它特有的有別于其它染織物的個性。它樸素自然，藍地上的白花清清雅雅，毫不張揚，符合人的情致，貼近人的生活，充滿人性色彩，是人民勤勞、質樸、純潔、誠實、善良和樂觀、開朗、熱情好客等美好品格和情趣化合成的。扎染在人們心目中已成為特殊的文化象征和民族傳統(tǒng)藝術的標徽。

在唐代時期，扎染已在白族地區(qū)成為民間時尚，扎染制品也成了向皇帝進獻的貢品。大理白族扎染是白族人民的傳統(tǒng)民間工藝產品，集文化、藝術為一體，其花形圖案以規(guī)則的幾何紋樣組成，布局嚴謹飽滿，多取材于動、植物形象和歷代王宮貴族的服飾圖案，充滿生活氣息。其扎染分為扎花和浸染兩個環(huán)節(jié)。扎花是以縫為主、縫扎結合的手工扎花方法，具有表現范圍廣泛、刻畫細膩、變幻無窮的特點：浸染采用手工反復浸染工藝，形成以花形為中心，變幻玄妙的多層次暈紋，凝重素雅，古樸雅致。產品有匹色布、桌巾、門簾、服裝、民族包、帽子、手巾、圍巾、枕巾、床單等上百個品種。

彝族扎染

巍山彝族扎染采用天然植物染料，發(fā)揮傳統(tǒng)民間扎花工藝特色，做工精致、當然精美、圖案新穎多變，具有古樸、典雅、自然、大方的特點，既有較高明的藝術欣賞價值，又有較強的實用性。彝族扎染有藍染、彩染、貼花等系列產品。制成品有臺布、壁掛、門簾、衣服、裙、帽、包、地毯及各種面料。用戶可根據各種圖案花布，用來制作衣裙、圍腰、被面、床單、門窗、窗簾、桌椅帽等。用扎染制作的衣裙、床單、門窗、窗簾穿在身上，掛在室內，別一番古樸、典雅的風味。

日本扎染

“有松鳴海絞”是名古屋有松、鳴海地區(qū)為中心出現的扎制藍染技術，“絞”既為扎制之意，使用木棉布料自江戶時代出現以來傳承400余年而不絕，現今被指定為無形文化財加以保護，更是東海道地區(qū)的第一名產。扎制技法多樣，扎制出的紋樣亦眼花繚亂，其中頗具代表性的“鹿子扎”多用于制作和服，而“手蜘蛛扎”、“三浦扎”、“嵐扎”、“筋扎”等等則是運用傳統(tǒng)技法。多數的手工職人自年幼便開始研習，磨礪數十年間的手藝方可出師。至今仍然活躍于手工扎制第一線的，也多為行已七八十歲的長者。采用分業(yè)制的有松鳴海絞藍染，正是依賴著諸位熟練職人得以延續(xù)。

印度扎染

在印度，扎染工藝直到今天仍在印度民族服裝上廣泛地使用。印度的扎染品種豐富、形式多樣、制作精巧，其中以卷扎技法最具特色，產量居世界第一。

制作工藝

綜述

扎染工藝分為扎結和染色兩部分。它是通過紗、線、繩等工具，對織物進行扎、縫、縛、綴、夾等多種形式組合后進行染色。其目的是對織物扎結部分起到防染作用，使被扎結部分保持原色，而未被扎結部分均勻受染。從而形成深淺不均、層次豐富的色暈和皺印?？椢锉辉挠o、愈牢、防染效果愈好。它既可以染成帶有規(guī)則紋樣的普通扎染織物；又可以染出表現具象圖案的復雜構圖及多種絢麗色彩的精美工藝品，稚拙古樸，新穎別致。扎染以藍白二色為主調所構成的寧靜平和世界，即用青白二色的對比來營造出古樸的意蘊，且青白二色的結合往往給人以“青花瓷”般的淡雅之感，而平和與寬容更體現在扎染的天空中。

扎染一般以棉白布或棉麻混紡白布為原料，主要染料來自蒼山上生長的寥藍、板藍根、艾蒿等天然植物的藍靛溶液，尤其是板藍根。以前用來染布的板藍根都是山上野生的，屬多年生草本，開粉色小花，后來用量大了，染布的人家就在山上自己種植，好的可長到半人高，每年三四月間收割下來，先將之泡出水，注到木制的大染缸里，摻一些石灰或工業(yè)堿，就可以用來染布。扎染的制作方法別具一格，舊籍生動地描述了古人制作扎染的工藝過程：“‘擷’撮采線結之，而后染色。即染，則解其結，凡結處皆原色，余則入染矣，其色斑斕?！痹镜闹饕襟E有畫刷圖案、絞扎、浸泡、染布、蒸煮、曬干、拆線、漂洗、碾布等，其中主要有扎花、浸染兩道工序，技術關鍵是絞扎手法和染色技藝。染缸、染棒、曬架、石碾等是扎染的主要工具。

扎花

扎花，原名扎疙瘩，即在布料選好后，按花紋圖案要求，在布料上分別使用撮皺、折疊、翻卷、擠揪等方法，使之成為一定形狀，然后用針線一針一針地縫合或纏扎，將其扎緊縫嚴，讓布料變成一串串“疙瘩”。

扎染用的布料過去完全采用白族自家手工織的較粗的白棉土布，現在土布已較少，主要用工業(yè)機織生白布、包裝布等布料，吸水性強，質地柔軟。先由民間美術設計人員根據民間傳統(tǒng)和市場的需要，加上自己一定的創(chuàng)作，畫出各式各樣的圖案，由印工用刺了洞的蠟紙在生白布上印下設計好的圖案，再由婦女將布領去，用細致的手工按圖案縫上，再送到扎染廠或各家染坊。

浸染

浸染，即將扎好“疙瘩”的布料先用清水浸泡一下，再放入染缸里，或浸泡冷染，或加溫煮熱染，經一定時間后撈出晾干，然后再將布料放入染缸浸染。如此反復浸染，每浸一次色深一層，即“青出于藍”。縫了線的部分，因染料浸染不到，自然成了好看的花紋圖案，又因為人們在縫扎時針腳不一、染料浸染的程度不一，帶有一定的隨意性，染出的成品很少一模一樣，其藝術意味也就多了一些。

浸染到一定的程度后，最后撈出放入清水將多余的染料漂除，晾干后拆去纈結，將“疙瘩”挑開，熨平整，被線扎纏縫合的部分末受色，呈現出空心狀的白布色，便是“花”；其余部分成深藍色，即是“地”，便出現藍底白花的圖案花紋來，至此，一塊漂亮的扎染布就完成了?！盎ā焙汀暗亍敝g往往還呈現出一定的過渡性漸變的效果，多冰裂紋，自然天成，生動活潑，克服了畫面、圖案的呆板，使得花色更顯豐富自然。

扎染取材廣泛，常以當地的山川風物作為創(chuàng)作素材，其圖案或蒼山彩云，或洱海浪花，或塔蔭蝶影，或神話傳說，或民族風情，或花鳥魚蟲，妙趣天成，千姿百態(tài)。在浸染過程中，由于花紋的邊界受到藍靛溶液的浸潤，圖案產生自然暈紋，青里帶翠，凝重素雅，薄如煙霧，輕若蟬翅，似夢似幻，若隱若現，韻味別致。有一種回歸自然的拙趣。

工藝特色

概述

扎染是中國一種古老的紡織品染色工藝，大理叫它為疙瘩花布、疙瘩花?！顿Y治通鑒備注》詳細的描述了古代扎染過程：“撮揉以線結之，而后染色，既染，則解其結，凡結處皆原色，與則入染矣，其色斑斕?！逼浼庸み^程是將織物折疊捆扎，或縫絞包綁，然后浸入色漿進行染色，染色是用板藍根及其它天然植物，故對人體皮膚無任何傷害。扎染中各種捆扎技法的使用與多種染色技術結合，染成的圖案紋樣多變，具有令人驚嘆的藝術魅力.扎染在中國約有1500年的歷史。現存最早的實物是東晉年代的絞纈印花絹。唐代扎染發(fā)展到鼎盛時期，貴族穿絞纈的服飾成為時尚。北宋時期因扎染制作復雜，耗費大量人工，朝廷曾一度明令禁止，從而導致扎染工藝衰落，以致消失。但西南邊陲的少數民族仍保留這一古老的技藝。除中國外，印度、日本、柬埔寨、泰國、印度尼西亞、馬來西亞等國也有扎染手工藝。20世紀70年代，扎染成為流行的手工藝，廣泛應用于服裝、領帶、壁掛等。在同一織物上運用多次扎結、多次染色的工藝，可使傳統(tǒng)的扎染工藝由單色發(fā)展為多種色彩的效果。

扎染與蠟染

蠟染和扎染都是在云南若干種民族中流行的傳統(tǒng)印染方式，兩者的原理相似，工藝上略有區(qū)別。蠟染就像照相術一樣，照相術是利用光化學原理，首先對負片（底片）進行光化學反應，按照光的強度，反應程度就不一樣，最后形成了越黑的影象物體越透明，越白的影象越黑，被蠟附著的面料就沒有，仍然保持原來面料的顏色，在蠟附著的邊緣，由于蠟的滲透，被染的顏色也形成了滲透的樣子，并且顏色有從無到有的過渡效果，當年煉金的人如果繼續(xù)研究化學及蠟染的話，可能就可以發(fā)明照相機了。

扎染與蠟染的染料是可以一樣的，但扎染的方法更加生動，面料不是靠蠟來附著，而是依靠繩子來裹扎一部分面料，被扎住的部分不放到染料中，其他部分一樣就形成了與染料一致的顏色，捆扎部分也由于液體的浸透形成了顏色的過渡。

用蠟染和扎染工藝制成的壁掛、其他工藝品，極富民族特色，一直深得國內外游客的青睞。若是花色呢就是扎染更自然一些。但要是論圖案畫呢！就應該是蠟染圖案更加豐富多彩，形象地再現了人物風貌、山水花鳥、耐人鑒賞。更加生動活潑。

扎染與印花

扎染是采用針、線等工具將織物根據自己的喜好扎緊，然后染色。由于扎緊處染料無法滲透，所以拆線后便形成了各式圖案。它與印花不同，印花一般可以看作局部染色，要實現印花，必須先依據設計人員設計的花型制作成篩網（或滾筒），在需要的地方印上顏色，不需要的地方則不上色，所需工藝較為復雜，印出的花型也是完全一致的。扎染用染色方法達到了印花的效果，而且由于手工扎法無重現性，所以世上不可能有完全相同的扎染飾品，這就是扎染的獨特魅力。

扎染與數碼

數碼藝術是信息化、數字化時代產物下的一種新興藝術門類，反映著強烈的現代文化氣息。拉薩爾—新航藝術學院視覺系主任古納南（Gunalan Nadarajan）說：“數碼藝術指的是那些運用電腦科技各方面的新發(fā)展，尤其是資訊、傳播、圖像、生物科學等研究成果，進行創(chuàng)作的藝術形式和過程”。這種藝術創(chuàng)作的形式與以往的模式有所改變。它打破了以往單純設計師創(chuàng)作的模式和思維，能夠把電腦科技以及相關的新信息、新技術進行集合，實現了將電腦強大的存儲功能、編輯功能和設計師的創(chuàng)意能力組合起來，進行“人機互動”設計的超強功能的整合，進而使設計師最大化地對各種事物、各個學科體系的資源進行有效的整合與裂變，產生出陌生驚奇、獨具一格、令人難忘和充滿未來感的全新視覺形象。

以市場為導向，在相應的載體上創(chuàng)造出新的視覺圖案，形成獨具創(chuàng)意、適銷對路和具有藝術附加值的紡織服飾產品滿足市場需求，是現代扎染進行產業(yè)化藝術實踐活動的最終目的。因此，扎染藝術突破傳統(tǒng)、經典工藝和材料的限制，借鑒數碼藝術進行現代扎染圖案設計，可謂“與時俱進”。它既有一定的理論研究價值，又有著很強的應用實踐性。