《c小調第二鋼琴協(xié)奏曲》創(chuàng)作開始于1899年,是由浪漫主義最后一位作曲家拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作,廣受世人的喜愛和歡迎。在所有俄羅斯作曲家所作的鋼琴協(xié)奏曲中,本曲為首屈一指的名作。全曲共分三個樂章。
本曲除了在構造上的完滿妥善之外,同時充分發(fā)揮了抒情性和鋼琴化的效果,而且把這些作了絕佳的統(tǒng)一。尤其是本曲中的幾個旋律充滿了浪漫性情趣,因此,不是經(jīng)常被附上各種歌詞竟相演唱,就是被世人編成爵士樂,廣為流行。1892年,拉赫瑪尼諾夫榮獲鋼琴金獎,同年他從莫斯科音樂院畢業(yè)之后,就已經(jīng)頗有聲望了。這時候他受托作一首鋼琴協(xié)奏曲,于是在1899年開始著手創(chuàng)作。然而不久后,他患了嚴重的神經(jīng)衰弱癥,直至1900年五月才逐漸痊愈,所以本曲實際完成于1901年。有些人認為這一協(xié)奏曲所擁有的憂郁性格,就是從拉赫瑪尼諾夫這一段病情而來。其實不盡如此,從本曲宏大的氣勢來看,倒不如說它是拉赫瑪尼諾夫完全恢復健康后,創(chuàng)作欲橫溢時的優(yōu)秀作品。
《第二鋼琴協(xié)奏曲》的創(chuàng)作開始于1899年,這一年剛好是拉氏從英國回國之后,在英國期間,他被邀請演奏了自己的作品并親自指揮演奏了他的管弦樂幻想曲《懸崖》,在此之后的一段時間里,拉氏開始構思并創(chuàng)作《第二鋼琴協(xié)奏曲》,并在1899年到1901年這三年時間里完成了這部宏篇巨著的寫作。我們可以在此對本部作品的音樂性格、音樂思維等諸多方面先做一個綜述,的確,作為音樂歷史上不可忽視和不可遺忘的作曲家和作品,各種人從各種方面對這部協(xié)奏曲進行過多方面的評價,比如“拉赫瑪尼諾夫綜合了李斯特的強烈的鋼琴風格傳統(tǒng)以及格林卡以來的俄羅斯傳統(tǒng)音樂中具有廣泛詠唱性和質樸的情緒表現(xiàn)力……”,這段文字從音樂風格角度概括了這部協(xié)奏曲的總體風格特征,并且從一定意義上反映了拉氏在音樂上的“繼承性”特征;又如“……此時正值俄國革命前夕,整個俄國正處于統(tǒng)治階級的殘酷統(tǒng)治之下,好似一座監(jiān)獄,許多知識分子對現(xiàn)實深感不滿和苦悶。拉赫瑪尼諾夫的早期作品就反映了當時俄國資產(chǎn)階級知識分子困惑、絕望、看不到出路的憂郁心情,同時也反映了他們對現(xiàn)實的不滿和尋求個人精神上的寄托。在他的代表作《第二鋼琴協(xié)奏曲》中,拉赫瑪尼諾夫一方面以深沉的音調抒發(fā)他內(nèi)心的憂郁與悲傷,另一方面也通過氣勢磅礴的高潮來表達他滿腔的激憤”,這段文字從當時的社會背景以及拉氏在這一創(chuàng)作階段作品的主要風格和創(chuàng)作特征上總結了“協(xié)奏曲”所暗含的精神氣質;另有一些文論中將全曲的風格定位于“浪漫俄羅斯經(jīng)典憂傷風格”。在筆者看來,上述對于此曲的風格特征的概括均有其可取之處,但筆者認為,除了上述對于此曲概括之外,還可以認為這是作曲家一種心理上的苦悶、悲哀的宣泄,因為音樂畢竟有暗淡、有起伏、有高潮,同時,這些有關音樂表現(xiàn)力上的形容詞或者說用于音樂分析上的某些詞匯在這里變?yōu)榱艘环N對于音樂風格特征、音樂情緒特征的概括;同時,作曲是一個非常主觀意義上行為動作,在今天我們分析這部作品當然應當站在一個歷史、宏觀綜合的角度來進行分析,并試圖從分析中獲取作曲家的創(chuàng)作思維與意圖。
中板,c小調,2/2拍子,奏鳴曲形式。開頭,主奏鋼琴彈出八小節(jié)像是鐘聲一樣灰暗而沉重的和弦。之后,出現(xiàn)管弦樂的充滿力量的c小調第一主題(片段1)。在中提琴的引導之下,出現(xiàn)了由鋼琴主奏的降E大調第二主題(片段2),這一主題充滿了甜美的傷感,被認為是“最有拉赫瑪尼諾夫特色”的旋律之一。
肅穆而舒緩的三部曲式。開始的主題是從第一樂章抒情的副部主題派生來的,帶有沉思的樂念,與主部主題形成鮮明的對比(片段3)。
詼諧的快板,C大調,2/2拍子,近乎于回旋曲。由弦樂的演奏告一段落之處,鋼琴雄赳赳地奏出第一主題,并將此主題加以充分地發(fā)展。雙簧管和中提琴綿綿地唱出了第二個主題(片段4),這與第一個主題形成了極明顯的對比。樂章結尾,鋼琴以強音對旋律加以裝飾,并逐漸加快速度,最后在鋼琴與全樂隊合奏的強奏中結束全曲。