主要經(jīng)歷

1839年1月19日，出生在法國(guó)南部普羅旺斯?？怂?。

1849年，進(jìn)入圣約瑟寄宿學(xué)校，跟著西班牙僧侶約瑟夫，吉爾伯特學(xué)習(xí)繪畫(huà)。

1859年到1861年，佐拉對(duì)他學(xué)習(xí)藝術(shù)產(chǎn)生很大的影響，父親也同意他發(fā)展自己的繪畫(huà)愛(ài)好。

19世紀(jì)60年代中期，畢沙羅對(duì)他形成較大的影響，他們共同繪制作品。

1862年起，他潛心學(xué)畫(huà)。當(dāng)時(shí)他常造訪盧浮宮，并在那兒臨摹。他的繪畫(huà)以普桑、魯本斯，還有16世紀(jì)威尼斯大師們的作品為基礎(chǔ)。

1873年，畫(huà)了《縊死者之屋》和許多風(fēng)景畫(huà)。

1874年，以《縊死者之屋》《摩登奧林匹亞》參加首屆印象派畫(huà)家畫(huà)展。

1877年后，逐漸拉開(kāi)了與印象派團(tuán)體的距離，發(fā)展屬于自己的創(chuàng)作風(fēng)格。

1892年，創(chuàng)作出《玩牌者》《浴女們》《圣維克多山》等作品。

1895年，在巴黎安布售瓦茲·沃拉爾的畫(huà)廊舉辦首次個(gè)人畫(huà)展。

1906年，患肺炎，不久后過(guò)世。

主要作品

《縊死者之屋》《摩登奧林匹亞》《玩牌者》《浴女們》《圣維克多山》《法黎耶肖像》等

人物影響

保羅·塞尚正是把形式的東西，諸如距離、透視、體積等，當(dāng)成了繪畫(huà)的目的。而把內(nèi)容放在服從形式的地位。保羅·塞尚認(rèn)為畫(huà)畫(huà)，并不意味著言從地去復(fù)制現(xiàn)實(shí)。它意味著尋求諸種關(guān)系的和諧。而他對(duì)體積感、空間感的強(qiáng)調(diào)，對(duì)色彩的巧妙運(yùn)用，對(duì)物象造型的重視，以及有意采取變形手法等，對(duì)現(xiàn)代諸藝術(shù)流派有著深遠(yuǎn)的影響。塞尚追求的與同時(shí)代的畫(huà)家不同，他認(rèn)為即使是畫(huà)風(fēng)景、畫(huà)靜物，也要畫(huà)進(jìn)靈魂的深處，這種超越繪畫(huà)本身的前衛(wèi)思想，給現(xiàn)代繪畫(huà)帶來(lái)非常深遠(yuǎn)的影響。塞尚早期的作品注重風(fēng)景畫(huà)中的人物，后來(lái)發(fā)展到關(guān)注光和空氣，這對(duì)印象派繪畫(huà)產(chǎn)生巨大的影響。

塞尚放棄了傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念和法則，完全依靠自己獨(dú)立的觀察進(jìn)行創(chuàng)作，有意識(shí)地將注意力轉(zhuǎn)向表現(xiàn)自己的主觀世界，通過(guò)概括和取舍，從結(jié)構(gòu)的觀點(diǎn)來(lái)描繪對(duì)象。正是由于塞尚這種繪畫(huà)的主觀性改變了整個(gè)西方藝術(shù)的進(jìn)程，對(duì)他以后的藝術(shù)家產(chǎn)生了觀念上的震撼，這種震撼導(dǎo)致了藝術(shù)思想的全面解放。從塞尚開(kāi)始，西方畫(huà)家從追求真實(shí)地描畫(huà)自然，開(kāi)始轉(zhuǎn)向表現(xiàn)自我，并開(kāi)始出現(xiàn)形形色色的形式主義流派，形成現(xiàn)代繪畫(huà)的潮流。塞尚這種追求形式美感的藝術(shù)方法，為后來(lái)出現(xiàn)的現(xiàn)代油畫(huà)流派提供了引導(dǎo)。

創(chuàng)作特點(diǎn)

早期繪畫(huà)風(fēng)格受許多人影響，身處于印象派的時(shí)空中，也非常認(rèn)同印象派的特殊地位，但他的作品卻與印象派風(fēng)格截然不同。塞尚長(zhǎng)久追求一種訴諸心靈超越眼前景象的深沉構(gòu)思，他對(duì)于描繪對(duì)象的美與丑并不在乎,認(rèn)為只有內(nèi)涵與內(nèi)在情感，才能完整地忠實(shí)地呈現(xiàn)于畫(huà)布上。他曾把人物比例伸長(zhǎng)、解體及彎曲,來(lái)研究畫(huà)面中的明暗度、協(xié)調(diào)性與吸引力，而忽略了物體本身的輪廓線條與透視比例，這就是塞尚堅(jiān)持的繪畫(huà)精神。

保羅·塞尚的畫(huà)具有鮮明的特色。他反對(duì)印象主義那種忽視素描，把物象弄得服就不清的繪畫(huà)風(fēng)格。他認(rèn)為，倘若畫(huà)中物象模糊不清，那么便無(wú)法尋求畫(huà)面的構(gòu)成意味，立志要“將印象主義變得像博物館中的藝術(shù)那樣堅(jiān)固而恒久”。他強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)的純粹性，重視繪畫(huà)的形式構(gòu)成，強(qiáng)調(diào)通過(guò)繪畫(huà)。在自然表象之下發(fā)據(jù)出某種簡(jiǎn)單的幾何形式，同時(shí)將眼見(jiàn)的散亂視象構(gòu)成秩序化的圖像。他極力追求一種能塑造出鮮明、結(jié)實(shí)的形體的繪畫(huà)語(yǔ)言，常以黑色的線勾畫(huà)物體的輪廓，甚至要將空氣、河水、云霧等，都勾畫(huà)出輪廓來(lái)。在他的風(fēng)景畫(huà)中，無(wú)論是近景還是遠(yuǎn)景的物象，都被拉到同一個(gè)平面中，這樣既與傳統(tǒng)表現(xiàn)手法拉開(kāi)距離，又為畫(huà)面構(gòu)成留下了表現(xiàn)的余地，強(qiáng)調(diào)了畫(huà)中物象的明晰性與堅(jiān)實(shí)感。

在創(chuàng)作中，保羅·塞尚一直主張要用圓柱體、圓錐體和球體來(lái)表現(xiàn)自然。他不惜犧牲客觀的真實(shí)，排除繁瑣的細(xì)節(jié)描繪，而著力于對(duì)物象的簡(jiǎn)化、概括的處理，以擺脫千百年來(lái)西方藝術(shù)傳統(tǒng)的再現(xiàn)法則對(duì)畫(huà)家的限制。塞尚的畫(huà)中經(jīng)常出現(xiàn)對(duì)客觀造型的有意歪曲，如透視不準(zhǔn)、人物變形等，景物描繪富有幾何意味。他無(wú)意于再現(xiàn)自然，而他對(duì)自然物象的描繪，根本上是為了創(chuàng)造一種形與色構(gòu)成的規(guī)律。