《舞蹈教室》是1874年埃德加·德加創(chuàng)作的油畫作品,現(xiàn)收藏于紐約大都會藝術博物館。
由于畫面人物眾多,包括演員、教師及著黑衣的幾位婦女,所以德加特意將排練廳的大鏡子置于畫面中央,以加強空間感。位于中景、與其他人保持一段距離的白發(fā)老人是于勤·佩羅,芭蕾舞演員們在他的指導下依次做著基本動作。仔細觀察畫面,可以發(fā)現(xiàn)沒有哪兩個演員的動作是完全一樣的,德加對人物姿態(tài)的把握可見一斑。
一八五二年,拿破倫三世即位后,第二帝國時期的巴黎逐漸轉變成一個先進的都市;在這里曾舉辦過三次萬國博覽會,煤氣燈照亮了夜幕下的街道,而艾菲爾鐵塔、圣雷扎車站等新建的巨大建筑,更使得街道景觀煥然一新。順著這股迅速發(fā)展的時代潮流,藝術家們的興趣也逐漸轉向“新的事物”。
從前以宗教畫和上流社會人物的肖像畫為中心發(fā)展的歐洲繪畫,此時也產(chǎn)生了很大的變化;年輕的畫家們希望畫出自己所身處的時代氣息。莫奈追求的是映在水面的光線,雷諾阿描寫咖啡館里悠閑的人們,而德加則從歌劇院的芭蕾舞者身上找到了自己的繪畫主題。德加喜愛在舞臺燈光下表演的舞者,以及他們排練舞蹈時自然的情景;從這幅《舞蹈教室》起,畫家便通過對舞者的描繪來探索當時的社會。
埃德加德加Edgar Degas(1834-1917),出身于金融資本家的家庭,他的祖父是個畫家。從小受藝術熏陶的德加,有著敏感的洞察力和良好的藝術教養(yǎng)。德加進過名門美術學校,去意大利學習過文藝復興時期的藝術,臨摹過15-16世紀的許多繪畫,這讓他有著扎實的學院派功底。1865年31歲的德加就因歷史畫題材入選沙龍。但銳敏的德加很快覺察到了一股新的現(xiàn)代的藝術氣息,于是放棄了歷史的、唯美的學院派繪畫,代之以樸實真摯地現(xiàn)代化表現(xiàn)題材,比如賽馬、芭蕾舞女等等。
和莫里索一樣,德加參加了全部八屆印象派畫展的七屆(除第七屆外),是不折不扣的印象派元老,但他自己卻不肯承認自己是屬于印象派。的確,德加的畫(特別是前期的)線條清晰流暢,構圖大膽,對于運動事物的瞬間描述更是爐火純青,在這點上確實更接近古典畫派。但他后期的畫,線條、層次被淡化,色彩被加強,還是具有明顯的印象派特征。
《舞蹈教室》應該是德加芭蕾舞女畫中較有代表性的一幅?!段璧附淌摇防飺頂D不堪,十幾少女中站著一個白發(fā)長者。長者拄著拐杖,正在審查一個少女的表演。遠處角落里還站著幾個盛裝的貴夫人,應該是少女們的媽媽吧?二十幾個少女動作神態(tài)不一,但個個緊張的情緒一覽無余。這是巴黎舞蹈教室芭蕾舞考核的場面,德加從來沒有去過這樣的考場,只是根據(jù)傳說畫出了這一緊張繁雜的場面。二十幾個少女的動作全部來源于德加平常的數(shù)不清的舞女寫生。
這是1876年的印象畫展的參展作品,美國著名的旅法女畫家卡薩特評價說:這幅畫的素描技巧超過了荷蘭杰出的風俗畫家維美爾。構圖類似的畫在巴黎奧賽博物館也有一幅,畫作名稱為《舞蹈課》,那是1874年的第一屆印象畫展的參展作品。
德加與馬奈同以描繪當時的社會而知名。他在安格爾的弟子拉莫斯的畫室學習繪畫,并承繼了法國的新古典主義,以歷史和古典作為繪畫主題。但法國大革命以后出現(xiàn)的新興市民階級,不太欣賞難懂的歷史畫和寓意畫,而喜歡容易理解的作品,如以小說和詩詞為主題的繪畫,或是戰(zhàn)爭畫等。在這樣的時代潮流中,德加逐漸從社會生活里尋求主題,將傳統(tǒng)派和革新派的畫風融合。工業(yè)革命以后,德加在賽馬場、歌劇院,以及與馬奈、莫奈、雷諾阿等人的討論中,探索著當時產(chǎn)生劇變的社會。仿佛是用相機捕捉日常生活瞬間的《舞蹈教室》,就是德加將傳統(tǒng)技法與寫實主義相結合,表現(xiàn)當時社會的一幅杰作。
這幅《舞蹈教室》畫作是埃德加·德加創(chuàng)作于1873—1876年的作品,現(xiàn)存藏在紐約大都會藝術博物館,這幅畫也是紐約大都會藝術博物館鎮(zhèn)館之寶。